『Songs of Love and Horror』は、アメリカのシンガーソングライターであるWill Oldham（別名Bonnie "Prince" Billy）がリリースしたアルバムです。このアルバムは、2018年にリリースされ、Oldhamのこれまでのキャリアを総括する形で、彼の楽曲を新たに録音し直した作品となっています。
アルバムには、彼の代表的な曲が新しいアレンジで収録されており、彼の特徴的な歌声とシンプルなアコースティックアレンジが際立っています。『Songs of Love and Horror』は、ファンにとっても新規リスナーにとっても、彼の音楽のエッセンスを楽しむことができる一枚です。
さらに、このアルバムと同時に、Oldhamの歌詞を収録した詩集『Songs of Love and Horror: Collected Lyrics』も出版され、彼の詩的な才能に触れることができます。
『Songs of Love and Horror』の収録曲は以下の通りです：
- I See a Darkness
- Ohio River Boat Song
- So Far and Here We Are
- The Way
- Wai
- The Glory Goes
- Only Someone Running
- Big Friday
- Most People
- Strange Affair
- New Partner
- Party With Marty (Abstract Blues)
- Wild Dandelion
このアルバムは、Will Oldhamの音楽キャリアを網羅する曲が収録されており、彼の独特の音楽スタイルを堪能できる内容となっています。
"I See a Darkness"は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の代表的な曲の一つで、彼のアルバム『I See a Darkness』に最初に収録されました。『Songs of Love and Horror』でも新たに録音されました。
歌詞の内容
歌詞は、深い孤独や絶望感、そして友人への感謝と希望について描かれています。語り手が自分の暗い感情を友人に打ち明け、その友人との絆によって救いを見出すというテーマが中心です。曲のクライマックスで「And I see a darkness」と繰り返される部分は、タイトルにもなっている象徴的なフレーズです。
曲のスタイル
"I See a Darkness"は、シンプルでありながら深い感情を引き出すフォークソングです。ギターとピアノのシンプルなアレンジが、Oldhamの特徴的な歌声を引き立てています。新録音バージョンでもこのミニマリスティックなアプローチは維持され、歌詞の深みと感情を強調しています。
参加しているミュージシャン
オリジナルの『I See a Darkness』アルバムには、以下のミュージシャンが参加しています：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
- David Pajo - ギター、バックボーカル
- Mike Fellows - ベース
- Peter Townsend - ドラム
- Paul Oldham - バックボーカル
『Songs of Love and Horror』のバージョンについての詳細なクレジットは明示されていませんが、主にOldham自身がギターとボーカルを担当していると考えられます。
"I See a Darkness"は、その感情的な深みとシンプルな美しさで、多くのファンに愛され続けています。ジョニー・キャッシュがこの曲をカバーしたことでも有名で、Oldhamの楽曲の中でも特に広く知られた作品です。
「Ohio River Boat Song」は、Will Oldhamが初期の作品として発表した曲であり、彼のキャリアの重要な部分を形成しています。この曲は、彼の音楽スタイルの一例であり、フォークやアメリカーナの影響を強く受けています。
歌詞の内容
歌詞は、懐かしさや失われた愛をテーマにしています。語り手がオハイオ川のボートに乗って旅をしながら、かつての恋人や故郷への思いを馳せる内容です。川とボートというイメージは、人生の旅路や流れを象徴しており、静かで内省的な雰囲気を醸し出しています。
曲のスタイル
「Ohio River Boat Song」は、ゆったりとしたテンポのフォークソングで、アコースティックギターとバンジョーが中心となっています。Oldhamの歌声は、控えめでありながら感情豊かで、歌詞の情感をうまく表現しています。この曲は、シンプルなアレンジながらも深い印象を与えるものです。
参加しているミュージシャン
オリジナルの録音では、以下のミュージシャンが参加していましたが、『Songs of Love and Horror』のバージョンについての具体的な参加ミュージシャンは明示されていないため、主にOldham自身が演奏していると考えられます。
この曲は、Oldhamの初期の作品であるにもかかわらず、その後の彼のキャリアにおいても重要な位置を占め続けています。彼の音楽の根底にある感情やテーマをよく表しており、長年にわたってファンに愛されている一曲です。
「So Far and Here We Are」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲で、彼のシンプルかつ深遠な音楽スタイルを特徴としています。この曲は、アルバム『Songs of Love and Horror』で新たに録音されました。
歌詞の内容
歌詞は、人生の旅路と自己発見について描かれています。過去の出来事や経験を振り返りながら、現在の自分に至るまでの道のりを考える内容です。歌詞の中で、時間の流れや変化に対する感謝の念が表現されており、Oldham特有の内省的で詩的な表現が特徴です。
曲のスタイル
「So Far and Here We Are」は、アコースティックギターを主体としたフォークソングです。曲調はゆったりとしており、シンプルなメロディーが歌詞のメッセージを際立たせています。Oldhamの歌声は控えめでありながらも深みがあり、曲全体に静かな力強さを与えています。
参加しているミュージシャン
具体的なクレジット情報は明示されていませんが、『Songs of Love and Horror』のバージョンでは主にOldham自身が演奏していると考えられます。彼の作品では、通常以下の要素が見られます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンでは、以下のミュージシャンが関わっている可能性があります：
- Emmett Kelly - ギター、バックボーカル
- Cheyenne Mize - バイオリン、バックボーカル
「So Far and Here We Are」は、シンプルなアレンジながらも深い感情とメッセージを伝える一曲です。Oldhamの内省的な歌詞と静かなメロディーが融合し、彼の音楽の核心をよく表しています。この曲は、彼のファンにとっても新しいリスナーにとっても、彼の音楽の魅力を感じることができる一曲です。
「The Way」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲の一つであり、彼の音楽キャリアにおける重要な作品の一つです。この曲も『Songs of Love and Horror』で新たに録音されています。
歌詞の内容
歌詞は、愛と人間関係における複雑な感情を描いています。愛する人との距離感や、時間とともに変わる関係性についての内省的な内容です。Oldhamは、詩的な言葉を用いて、愛の儚さや美しさ、そしてその中にある悲しみや喜びを表現しています。特に「The way you say the name of the place where you’ve been」というフレーズは、相手の存在が持つ重みや記憶の重要性を強調しています。
曲のスタイル
「The Way」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏と、控えめで感情豊かなボーカルが特徴です。Oldhamの音楽の多くがそうであるように、この曲もミニマリスティックなアプローチを取っており、歌詞のメッセージが際立つようになっています。メロディーは穏やかで、歌詞の内容と調和しています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンでは、以下のミュージシャンが関与していると考えられますが、詳細なクレジットは公開されていません：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンで以下のようなミュージシャンが参加している場合があります：
- David Pajo - ギター
- Matt Sweeney - ギター
- Paul Oldham - バックボーカル、ベース
「The Way」は、そのシンプルさの中に深い感情を込めた曲で、聴く人に強い印象を与えます。Oldhamの独特の歌詞の世界観と、静かで控えめな音楽スタイルが見事に融合しており、彼の音楽の魅力を存分に味わうことができる一曲です。
「Wai」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲の一つであり、彼の音楽キャリアにおける深い内省と個人的な表現を特徴としています。この曲もアルバム『Songs of Love and Horror』で新たに録音されています。
歌詞の内容
歌詞は、深い愛情とその中に潜む悲しみや痛みについて描かれています。曲の中で、「Wai」は愛する人や対象を示すメタファーとして使われています。歌詞は詩的でありながらも率直で、愛の複雑さやその中で感じる喜びと苦悩を描写しています。Oldhamの歌詞には、個人的な経験や感情が色濃く反映されており、聴く者に強い印象を与えます。
曲のスタイル
「Wai」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏と、Oldhamの感情豊かなボーカルが特徴です。この曲は、彼の他の多くの作品と同様にミニマリスティックなアプローチを取っており、歌詞のメッセージを際立たせるようなアレンジが施されています。メロディーは静かで穏やかであり、歌詞の感情的な深みを引き立てています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンでは、詳細なクレジット情報は公開されていませんが、主に以下のミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- David Pajo - ギター
- Matt Sweeney - ギター
- Paul Oldham - バックボーカル、ベース
「Wai」は、シンプルでありながら深い感情を持った曲であり、Oldhamの詩的な才能と音楽的な感性を存分に味わうことができます。彼の音楽の核心に触れることができる一曲として、多くのファンに愛されています。
「The Glory Goes」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲で、彼の深遠な歌詞とシンプルなアレンジが特徴的です。この曲もアルバム『Songs of Love and Horror』で新たに録音されています。
歌詞の内容
歌詞は、人間の栄光や成功が一時的で儚いものであることをテーマにしています。曲の中で、Oldhamは個人的な成功や栄光が最終的には過ぎ去るものであり、真の価値は他のところにあることを示唆しています。「The glory goes」という繰り返しのフレーズは、成功や栄光が時間とともに消えていく様子を象徴しています。歌詞全体は、内省的でありながらも哲学的な視点を提供しています。
曲のスタイル
「The Glory Goes」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏が特徴で、Oldhamの歌声が中心に据えられています。曲のアレンジは控えめでありながらも効果的で、歌詞のメッセージを際立たせるような構成となっています。メロディーは穏やかで、歌詞の内容と調和しています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンでは、詳細なクレジット情報は公開されていませんが、主に以下のミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- Emmett Kelly - ギター、バックボーカル
- Cheyenne Mize - バイオリン、バックボーカル
「The Glory Goes」は、Oldhamの詩的な才能とシンプルな音楽アプローチをよく表しており、彼の音楽の中でも特に印象的な一曲です。時間とともに変わる価値観や、人生の儚さについて深く考えさせられる内容となっており、多くのリスナーにとって心に残る曲となっています。
「Only Someone Running」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲の一つで、『Songs of Love and Horror』に収録されています。この曲も、Oldhamの特徴的なスタイルを反映した深い歌詞とシンプルなアレンジが魅力です。
歌詞の内容
「Only Someone Running」の歌詞は、人生の追求と逃避、そしてそれらがもたらす感情について描かれています。曲中で、語り手は走り続けることの意味を探求し、自分の人生の目的や方向性について内省しています。「Only someone running, can escape a fall」というフレーズは、行動し続けることで失敗や挫折から逃れることができるというメッセージを込めています。歌詞全体を通して、内省的で哲学的な視点が表現されています。
曲のスタイル
「Only Someone Running」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏を中心に構成されています。Oldhamのボーカルは控えめでありながらも感情豊かで、歌詞の内容を際立たせています。曲のメロディーは穏やかであり、リスナーに深い印象を与えます。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンに関して、具体的なクレジット情報は公開されていませんが、以下のようなミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- Emmett Kelly - ギター、バックボーカル
- Cheyenne Mize - バイオリン、バックボーカル
「Only Someone Running」は、Oldhamの詩的な才能と音楽的なセンスを存分に発揮した一曲であり、彼の音楽の核心を感じることができます。内省的な歌詞とシンプルなメロディーが融合し、リスナーに深い感動を与える楽曲です。
「Big Friday」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲で、『Songs of Love and Horror』に収録されています。この曲は、彼の特徴的なフォークスタイルと詩的な歌詞が際立っています。
歌詞の内容
「Big Friday」の歌詞は、期待と失望、喜びと悲しみが交錯する瞬間について描かれています。曲の中で、「Big Friday」は特別な出来事や変化の象徴として用いられています。Oldhamは、特定の出来事が持つ象徴的な意味や、それがもたらす感情の起伏を描写しています。歌詞は、個人的な経験や感情を通じて普遍的なテーマに触れており、聴く者に深い共感を呼び起こします。
曲のスタイル
「Big Friday」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏を特徴としています。Oldhamの控えめで感情豊かなボーカルが、曲の中心に据えられています。メロディーは穏やかで、歌詞の内容と調和しており、リスナーに深い印象を与える構成となっています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンに関して、具体的なクレジット情報は公開されていませんが、以下のようなミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- Emmett Kelly - ギター、バックボーカル
- Cheyenne Mize - バイオリン、バックボーカル
「Big Friday」は、Oldhamの詩的な才能とシンプルな音楽スタイルをよく表しており、彼の音楽の中でも特に印象的な一曲です。内省的な歌詞と控えめなアレンジが見事に融合し、リスナーに深い感動を与える楽曲です。この曲を通じて、彼の音楽の魅力を存分に味わうことができます。
「Most People」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲で、彼の詩的な才能とシンプルな音楽スタイルが特徴的です。この曲は、アルバム『Songs of Love and Horror』にも収録されています。
歌詞の内容
「Most People」の歌詞は、人々の行動や心理について描写し、それに対する内省的な視点を提供しています。Oldhamは、多くの人々が共感する感情や経験を掘り下げながら、個人の独自性や内面の複雑さを強調しています。歌詞は率直でありながらも深い意味を持ち、聴く者に自己反省を促すような内容となっています。特に、「Most people are not ok」というフレーズは、普遍的な不安や不満を暗示しています。
曲のスタイル
「Most People」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏が特徴です。Oldhamの控えめで感情豊かなボーカルが、曲の中心に据えられています。曲のメロディーは穏やかで、歌詞の内容と調和しており、リスナーに深い印象を与える構成となっています。シンプルなアレンジが、歌詞のメッセージを際立たせる効果を持っています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- Emmett Kelly - ギター、バックボーカル
- Cheyenne Mize - バイオリン、バックボーカル
「Most People」は、Oldhamの詩的な才能とシンプルな音楽スタイルを存分に発揮した一曲です。彼の歌詞の中に込められた深い意味や感情を味わうことができ、聴く者に強い印象を与える楽曲です。この曲を通じて、彼の音楽の核心に触れることができます。
「Strange Affair」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲であり、彼の特徴的なスタイルと深い歌詞が際立っています。この曲も『Songs of Love and Horror』に収録されています。
歌詞の内容
「Strange Affair」の歌詞は、奇妙な出来事や複雑な人間関係をテーマにしています。歌詞の中で、Oldhamは人々の行動や感情の不確かさ、そして予期しない出来事がもたらす影響について描写しています。「Strange affair」というフレーズは、日常の中で経験する奇妙な瞬間や予期しない展開を象徴しています。歌詞は非常に詩的で、深い内省と哲学的な視点が感じられます。
曲のスタイル
「Strange Affair」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏が特徴で、Oldhamの控えめで感情豊かなボーカルが曲の中心にあります。メロディーは穏やかで、歌詞の内容と調和しており、曲全体に静かな力強さを与えています。シンプルなアレンジが、歌詞のメッセージを際立たせる効果を持っています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンに関して具体的なクレジット情報は公開されていませんが、主に以下のミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- Emmett Kelly - ギター、バックボーカル
- Cheyenne Mize - バイオリン、バックボーカル
「Strange Affair」は、Oldhamの詩的な才能とシンプルな音楽スタイルを存分に味わえる一曲です。彼の音楽の中での内省的な側面や哲学的な視点を感じることができ、リスナーに深い印象を与える楽曲です。この曲を通じて、彼の音楽の核心に触れることができます。
「New Partner」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲で、彼のキャリアの中でも特に人気のある曲の一つです。この曲も『Songs of Love and Horror』に収録されています。
歌詞の内容
「New Partner」の歌詞は、過去の恋愛関係を振り返り、新しいパートナーとの未来を描いています。語り手は、かつての恋人との思い出に浸りながら、新しい関係に対する期待と不安を抱いています。特に、「I’ve got a new partner now」のフレーズは、新しい恋人との関係が始まったことを示し、過去の痛みや喜びが新たな視点から再評価される様子を表現しています。歌詞は感情的でありながらも希望に満ちています。
曲のスタイル
「New Partner」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏が中心で、Oldhamの感情豊かなボーカルが曲全体を引っ張っています。メロディーは穏やかで、歌詞の内容と調和しており、聴く者に深い印象を与えます。曲のアレンジはミニマリスティックであり、歌詞のメッセージを際立たせる効果を持っています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- David Pajo - ギター
- Mike Fellows - ベース
- Paul Oldham - バックボーカル、ベース
「New Partner」は、Oldhamの詩的な才能とシンプルな音楽スタイルを存分に味わえる一曲です。彼の内省的な歌詞と感情豊かなメロディーが融合し、リスナーに深い感動を与えます。この曲を通じて、彼の音楽の核心に触れることができ、多くのファンにとって特別な意味を持つ楽曲です。
「Party With Marty (Abstract Blues)」は、Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）の楽曲の一つで、『Songs of Love and Horror』に収録されています。この曲は、Oldhamのユニークなスタイルと歌詞の世界観が際立つ作品です。
歌詞の内容
「Party With Marty (Abstract Blues)」の歌詞は、人生の楽しみや困難、そしてそれらがもたらす複雑な感情について描写しています。タイトルの「Party With Marty」は、ある特定の瞬間や経験を象徴しており、日常生活の中での予期しない出来事や感情の起伏を表現しています。歌詞は抽象的でありながらも深い意味を持ち、リスナーにさまざまな解釈を促します。Oldhamの詩的な言葉遣いと内省的な視点が特徴的です。
曲のスタイル
「Party With Marty (Abstract Blues)」は、シンプルなアコースティックギターの伴奏が中心で、Oldhamの感情豊かなボーカルが曲の核となっています。曲のメロディーは穏やかで、歌詞の内容と調和しており、リスナーに深い印象を与えます。シンプルなアレンジが歌詞のメッセージを引き立てています。
参加しているミュージシャン
『Songs of Love and Horror』のバージョンに関して具体的なクレジット情報は公開されていませんが、以下のようなミュージシャンが関与していると考えられます：
- Will Oldham - リードボーカル、ギター
オリジナルバージョンや他のバージョンでは、以下のようなミュージシャンが参加している可能性があります：
- Emmett Kelly - ギター、バックボーカル
- Cheyenne Mize - バイオリン、バックボーカル
「Party With Marty (Abstract Blues)」は、Oldhamの詩的な才能とシンプルな音楽スタイルを存分に味わえる一曲です。彼の内省的な歌詞と感情豊かなメロディーが融合し、リスナーに深い感動を与えます。この曲を通じて、彼の音楽の核心に触れることができ、多くのファンにとって特別な意味を持つ楽曲です。
Amazon Musicでのこのアルバム収録曲は12までだった。YouTubeのリストにも、13.の「Wild Dandelion」はなかった。
以下は、ここまでに紹介された「参加しているミュージシャン」についての解説です。
Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）
- 役割: リードボーカル、ギター
- 解説: Will Oldhamはアメリカのシンガーソングライターであり、Bonnie "Prince" Billyの名義でも知られています。彼の音楽はフォーク、カントリー、オルタナティブロックの要素を取り入れた独特のスタイルを持ち、詩的な歌詞とシンプルなアレンジが特徴です。深い内省と哲学的な視点を持つ彼の楽曲は、多くのファンに愛されています。
David Pajo
- 役割: ギター、バックボーカル
- 解説: David Pajoはアメリカのミュージシャンで、スラント（Slint）のメンバーとしても知られています。ギタリストとしての卓越した技術と多様なスタイルを持ち、フォークからポストロックまで幅広いジャンルで活躍しています。Oldhamの楽曲においても、そのギタープレイが楽曲の雰囲気を豊かにしています。
Mike Fellows
- 役割: ベース
- 解説: Mike Fellowsはアメリカのミュージシャンで、ベーシストとして多くのアーティストと共演しています。彼のベースプレイは、シンプルでありながらもリズムセクションをしっかりと支えるスタイルが特徴です。Oldhamの楽曲でも、その存在感あるベースラインが曲の土台を形成しています。
Paul Oldham
- 役割: バックボーカル、ベース
- 解説: Paul OldhamはWill Oldhamの兄弟であり、共に音楽活動を行っています。バックボーカルやベースを担当し、Oldhamの楽曲において重要なサポート役を果たしています。彼のバックボーカルは、楽曲に深みとハーモニーを加えています。
Emmett Kelly
- 役割: ギター、バックボーカル
- 解説: Emmett Kellyはギタリストおよびボーカリストで、Cairo Gangとしても知られています。Oldhamとのコラボレーションでは、ギターとバックボーカルを担当し、楽曲に独特のサウンドを加えています。彼の演奏は、Oldhamの音楽において重要な役割を果たしています。
Cheyenne Mize
- 役割: バイオリン、バックボーカル
- 解説: Cheyenne Mizeはバイオリニスト兼ボーカリストで、Oldhamとの共演で知られています。彼女のバイオリンプレイは、楽曲に豊かなメロディーと感情を加え、バックボーカルも楽曲のハーモニーを強化します。彼女の演奏は、Oldhamの音楽に重要なアクセントを加えています。
これらのミュージシャンは、Oldhamの音楽に多大な影響を与え、その独特のサウンドと感情豊かな表現を支えています。それぞれが持つ個々の才能が、Oldhamの楽曲に深みと多様性を加えています。
Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）は多作なアーティストで、様々な名義で多くのアルバムをリリースしています。以下は、彼のディスコグラフィーを年代順にまとめたものです。
Palace Brothers / Palace Music 名義
There Is No-One What Will Take Care of You (1993)
- Palace Brothers名義のデビューアルバムで、ローファイなフォークサウンドが特徴。
Days in the Wake (1994)
- Palace Brothers名義。シンプルなアコースティックアレンジと内省的な歌詞が印象的。
Viva Last Blues (1995)
- Palace Music名義でリリース。プロデューサーはスティーブ・アルビニ。
Arise Therefore (1996)
- Palace Music名義。より洗練されたプロダクションと深みのある歌詞が特徴。
Joya (1997)
- Will Oldham名義でのソロアルバム。多様な音楽スタイルが融合。
Bonnie "Prince" Billy 名義
I See a Darkness (1999)
- 名盤として広く知られるアルバム。ジョニー・キャッシュもカバーした表題曲が含まれる。
Ease Down the Road (2001)
- より柔らかく、ロマンティックなテーマを扱ったアルバム。
Master and Everyone (2003)
- ミニマリスティックなアレンジが特徴のアルバム。深い内省が表現されている。
Greatest Palace Music (2004)
- 過去のPalace名義の曲を新たにアレンジし直したコンピレーション。
Superwolf (2005)
- Matt Sweeneyとのコラボレーションアルバム。
The Letting Go (2006)
Lie Down in the Light (2008)
- より明るいトーンと親しみやすいメロディーが特徴。
Beware (2009)
- 多くのゲストミュージシャンを迎えた、豊かなアレンジのアルバム。
The Wonder Show of the World (2010)
- The Cairo Gangとのコラボレーション。
Wolfroy Goes to Town (2011)
- よりシンプルでフォークに回帰したアルバム。
Singer’s Grave a Sea of Tongues (2014)
- 過去の曲を再録音したアルバム。
Best Troubador (2017)
- メル・ティリスのカバーアルバム。
I Made a Place (2019)
- 新しい楽曲を含むアルバム。
その他のプロジェクト
Superwolf (2005)
- Matt Sweeneyとのコラボレーション。
Get on Jolly (2000)
- Marquis de TrenとのコラボレーションEP。
Amalgamated Sons of Rest (2002)
- Alasdair RobertsとJason Molinaとのコラボレーション。
これらのアルバムを通じて、Will Oldhamの音楽は多様なスタイルとテーマを探求してきました。彼のディスコグラフィーは、フォーク、カントリー、ロックの要素を組み合わせた独自のサウンドと、深い詩的な歌詞が特徴です。
Will Oldhamは『Songs of Love and Horror』というアルバムタイトルについて、インタビューやレビューの中でいくつかの言及をしています。このアルバムは彼のキャリア全体を振り返る作品であり、彼の過去の曲を新たに録音し直したものです。
アルバムタイトル『Songs of Love and Horror』は、レナード・コーエンの『Songs of Love and Hate』に触発されたものであり、Oldhamの作品における愛と恐怖のテーマを象徴しています 。Oldham自身がアルバムについて語る中で、彼の楽曲の多くが愛と失敗、喜びと悲しみ、光と闇の二面性を持つことを強調しています。
このアルバムは、彼がこれまでのキャリアで培ってきた感情の深さと音楽的な成熟を反映しており、彼の歌詞の詩的な美しさと内省的な側面が強調されています 。また、このアルバムに収録されている楽曲は、シンプルなアコースティックアレンジが中心で、彼のボーカルとギターのみで構成されているため、彼の楽曲の本質に直接触れることができます 。
このように、『Songs of Love and Horror』は、Will Oldhamの音楽の核心を探求する重要な作品であり、彼のキャリアの集大成とも言えるアルバムです。
Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）は、『Songs of Love and Horror』というアルバムについていくつかのインタビューで言及しています。このアルバムは、彼のこれまでのキャリアを総括するもので、過去の曲を新たに録音し直した作品です。
インタビューの中で、Oldhamはこのアルバムを通じて彼自身の音楽的な進化と成熟を示す意図があったことを述べています。特に「I See a Darkness」については、過去のバージョンと比較して、より希望を感じさせる解釈を加えたと述べています。これは、彼の音楽が時間と共にどのように変化してきたかを示すものであり、彼自身の成長を反映しています 。
また、彼はこのアルバムが単なるベストアルバムではなく、深い内省と感情の表現を重視した作品であることを強調しています。シンプルなアコースティックアレンジにより、歌詞のメッセージがより鮮明に伝わるよう工夫されています 。
さらに、Oldhamはこのアルバムタイトルについて、レナード・コーエンの『Songs of Love and Hate』に触発され、彼自身の作品における愛と恐怖のテーマを反映したものであると説明しています。これにより、彼の歌詞の深い詩的な意味合いが強調され、リスナーに対する直接的なメッセージが込められています 。
詳細なインタビューやレビューは以下のリンクから確認できます：
インタビュー全文の翻訳は提供できませんが、要約と一部の抜粋を日本語でご紹介します。
要約と抜粋
Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）は、『Songs of Love and Horror』について、以下のように語っています：
アルバムのテーマ:
- このアルバムは彼の過去の楽曲を新たに録音し直したもので、彼のキャリア全体を総括するものです。彼は、楽曲に込められた愛と恐怖のテーマについて深く掘り下げています。
「I See a Darkness」について:
- 過去のバージョンと比較して、現在の彼の解釈では、より希望を感じさせるものとなっていることを強調しています。これにより、彼の音楽的成長と成熟が反映されています。
曲のアレンジ:
- シンプルなアコースティックアレンジが中心であり、これにより歌詞のメッセージがより鮮明に伝わるよう工夫されています。彼は、このアプローチがリスナーに対する直接的なメッセージを強調するのに効果的であると感じています。
アルバムのタイトル:
- 『Songs of Love and Horror』というタイトルは、レナード・コーエンの『Songs of Love and Hate』に触発されたものであり、彼自身の作品における愛と恐怖のテーマを象徴しています。
詳細な内容については、以下のリンクからインタビュー全体を確認できます：
このインタビューでは、Oldhamの音楽に対する深い洞察と、彼の楽曲がどのようにして形成されてきたかについての貴重なコメントが掲載されています。
KLOF MagでのWill Oldham（Bonnie "Prince" Billy）のインタビューについても、以下に要約と一部の抜粋を日本語でご紹介します。
要約と抜粋
Will Oldhamは、『Songs of Love and Horror』について、以下のように語っています：
アルバムの目的:
- このアルバムは、彼の過去の楽曲を新たに録音し、これまでのキャリアを再評価するものであると述べています。彼は、過去の作品に対する新たな視点を提供し、リスナーに深い内省を促す意図があります。
「I See a Darkness」の解釈:
- この曲は、彼のキャリアを通じて何度も演奏されており、それぞれのバージョンで異なる感情や解釈が加わっています。最新のバージョンでは、過去の苦悩から来る希望と新たな理解が表現されています。
曲のアレンジ:
- シンプルで控えめなアコースティックアレンジに焦点を当てることで、歌詞のメッセージがより際立つように工夫されています。これにより、彼の内面的な感情や哲学がより直接的に伝わるようになっています。
「Strange Affair」について:
- リチャード・トンプソンの「Strange Affair」のカバーを取り上げ、曲の持つスーフィー詩の影響についても触れています。Oldhamはこの曲を通じて、静かな反省と深い意味をリスナーに伝えようとしています。
新たな楽曲の追加:
- 「Party With Marty (Abstract Blues)」のような新しい楽曲も収録されており、これまでの楽曲と新しい解釈を組み合わせることで、アルバム全体に一貫したテーマと多様性を持たせています。
詳細な内容については、以下のリンクからインタビュー全体を確認できます：
このインタビューでは、Oldhamの音楽に対する深い洞察と、彼の楽曲がどのようにして形成されてきたかについての貴重なコメントが掲載されています。
『Songs of Love and Horror』に収録されている曲のオリジナルアルバムは以下の通りです：
I See a Darkness
- オリジナルアルバム: 『I See a Darkness』 (1999)
Ohio River Boat Song
- オリジナルアルバム: 『There Is No-One What Will Take Care of You』（Palace Brothers名義, 1993）
So Far and Here We Are
- オリジナルアルバム: 『Ease Down the Road』 (2001)
The Way
- オリジナルアルバム: 『Master and Everyone』 (2003)
Wai
- オリジナルアルバム: 『Viva Last Blues』（Palace Music名義, 1995）
The Glory Goes
- オリジナルアルバム: 『Beware』 (2009)
Only Someone Running
- オリジナルアルバム: 『Superwolf』 (2005)
Big Friday
- オリジナルアルバム: 『Lie Down in the Light』 (2008)
Most People
- オリジナルアルバム: 『The Brave and the Bold』（Tortoise and Bonnie "Prince" Billy名義, 2006）
Strange Affair
- オリジナルアルバム: カバー曲として初収録
New Partner
- オリジナルアルバム: 『Viva Last Blues』（Palace Music名義, 1995）
Party With Marty (Abstract Blues)
- オリジナルアルバム: 初収録
これらの曲は、それぞれのオリジナルアルバムで異なる時期にリリースされており、Will Oldhamの音楽キャリア全体にわたる作品です。それぞれのアルバムでの曲の位置づけやアレンジを再評価し、現在の視点で新たに録音されています。
Will Oldham（Bonnie "Prince" Billy）や彼の作品について紹介している日本語のサイトは以下のものがあります：
Wikipedia日本語版
- Wikipediaには、Will OldhamやBonnie "Prince" Billyについての詳細な情報が掲載されています。ディスコグラフィーやキャリアの詳細なども記載されています。
- Will Oldham - Wikipedia
音楽サイト「Allmusic」
- Allmusicには、彼のバイオグラフィーやアルバムレビュー、関連アーティストについての情報が掲載されています。日本語の翻訳も一部利用可能です。
- Bonnie "Prince" Billy - Allmusic
音楽情報サイト「Discogs」
- Discogsでは、彼のディスコグラフィーや作品ごとの詳細情報を確認することができます。こちらも多言語対応しており、日本語での検索や閲覧が可能です。
- Bonnie "Prince" Billy - Discogs
公式サイトやSNS
- 彼の公式サイトやSNSアカウントでは最新の情報やツアー日程、リリース情報などが提供されています。これらは主に英語ですが、日本語に翻訳する機能を使うことができます。
- Bonnie "Prince" Billy公式サイト
- Instagramアカウント
これらのサイトを参照することで、Will Oldhamの詳細な情報や彼の音楽活動についての最新情報を得ることができます。
日本のサイト、と指定してみたが、「翻訳しろ」という対応で残念。
後で読む用に、Pitchforkのレビュー。
日本語で紹介されているサイトが無いわけではないので、メモとしていくつか。
